Este recurso contém grandes spoilers para o Coco , e discussão de spoilery de vários outros filmes da Disney e Pixar, com spoilers para Frozen, Big Hero, Up e Zootopia.
Todos os filmes são sobre memória de uma forma ou de outra. A maneira como nos envolvemos e absorvemos a mídia sempre dependerá do que aprendemos e conservamos sobre o mundo durante nossas vidas, quer reflita nossas próprias experiências ou outras coisas que consumimos. Mas não podemos pensar em outro estúdio que envolve a memória como um conceito que a Pixar faz em seus filmes.
De personagens esquecidos para a objetivação literal das memórias como um dispositivo de enredo, a memória é um princípio fundamental de muitas das 19 características da Pixar até o momento, mesmo em filmes onde não está na vanguarda. Bob Parr é nostálgico por seus dias de super-heróis em OS incriveis , a "morte de Disney" de WALL-E vem quando sua memória interna e personalidade são resgatadas brevemente, e o papel emocional de Toy Story 3 depende tanto do tempo que temos passou assistindo os personagens de brinquedo nos filmes anteriores como nas memórias dos personagens.
O último filme de Pixar, Coco, é inequivocamente um dos principais filmes desta tendência, apresentando um retrato da vida após a morte, que é diretamente inspirado na tradição mexicana de Dia de los Muertos, mas também fundamentado nas representações anteriores da memória no estúdio em suas histórias. É natural então, que o tratamento de Coco sobre o assunto também nos faz lembrar de filmes anteriores.
Em Coco , o personagem do título é na verdade a bisavó idosa do nosso protagonista, um menino de 12 anos chamado Miguel Rivera. A família de Miguel são sapateiras que têm uma certa aversão à música, porque o pai de Coco era um músico que abandonou sua família quando era muito jovem. Sua foto foi removida da ofrenda, o altar onde a família Rivera mantém fotos de seus familiares atrasados, juntamente com ofertas para o Dia dos Mortos.
Miguel vem a acreditar que seu bisavô era na verdade o Elvis Presley-esque Ernesto de la Cruz, seu herói pessoal que cresceu na mesma cidade natal, e leva isso como confirmação de seu destino como músico. Mas quando ele rouba a guitarra de Ernesto do seu mausoléu, ele se amaldiçoou e é transportado para a Terra dos Mortos até receber a bênção de sua família tardia para retornar aos vivos.
Essa é a trama básica, mas há uma razão pela qual o filme não se chama Miguel . Aprendemos cedo que o personagem do título é afetado pela demência, e ela representa as verdadeiras apostas emocionais do filme. A ciência mostrou que a música permanece com pessoas que têm a doença mais tempo do que outras memórias, e pela ausência de música na casa onde ela mora, esqueceu seu pai.
Sobre a Terra dos Mortos, nos dizem que as almas esqueléticas que continuam depois que elas passam podem desaparecer para sempre se ninguém vivo as lembrar na Terra da Vida. Miguel tenta dirigir-se a Ernesto para receber sua benção com a ajuda de Hector, um chancerrista desalinhado que também está à beira de ser esquecido, para salvar sua própria vida e restaurar o seu bisavô na ofrenda.
É uma das músicas de Ernesto, o recorde de nome de artista nomeado para o Oscar , que atravessa o caca em falta, porque foi composto como uma canção de ninar especificamente para que ela se lembrasse de seu pai quando ele estava fora da estrada. No clímax do filme, ela finalmente ouve a música mais uma vez e ele finalmente volta para ela antes de morrer. Cale-se, não estou chorando, você está chorando.
O tratamento sensível da perda de memória aqui varia da representação cômica da perda de memória de curto prazo da Dory em Finding Nemo . O estúdio já fez alguns progressos a esse respeito com a sequela, Finding Dory , que publicou o caso literal de falta de peixe do primeiro filme em uma auto descoberta mais figurativa, enquanto Dory luta para se reunir com seus pais. Enquanto Dory é uma brilhante criação de quadrinhos, a sequela apresentou um retrato muito mais sensível e pensativo, e Coco também tira seriamente a memória não confiável do personagem.
Claro, não é apenas uma memória pouco confiável que complica o Coco . Ernesto é amado por legiões de fãs em ambos os reinos, então não há perigo de ele ser esquecido para sempre. Mas então ele não é o pai de Coco, mas o homem que matou o pai de Coco. Hector, seu colega de banda, não é apenas o verdadeiro antepassado de Miguel, mas também o escritor por trás de todas as músicas de Ernesto.
Isso cai em linha com vários filmes recentes da Disney, já que o estúdio subverte sua própria fórmula e tropos em seus filmes de animação. Em Frozen , o bonito pretendente Prince Hans é um lunático com fome de poder que planeja se arrumar uma ou ambas Anna e Elsa para tomar o trono. Em Big Hero, o supervilão é o professor da faculdade avuncular em vez do industrial desonesto. E, na Zootopia , o conspirador principal que agita o conflito entre espécies para seu próprio ganho é o progressivo progresso da bandeira, em vez da polícia ou do governo.
Muitos filmes recentes têm sido notáveis pela falta de um antagonista tradicional em comparação com os clássicos anteriores, mas quando se destaca, muitas vezes se tornam alguém que o protagonista admira, e assim acontece em Coco , onde o ídolo musical amado é realmente um plagiário assassino, enquanto Hector é lembrado como um pai moribundo egoísta. Se foi intencional, é um pouco de pregação que Ernesto é um final de sino total, quando aprendemos como ele conheceu seu próprio fim quando ele foi esmagado por um sino gigante.
Em outros lugares da filmografia de Pixar, encontramos personagens ligados a memórias que não coincidem com a realidade. Todo Buzz Lightyear se destaca de sua embalagem com a ilusão pré-carregada de que ele é membro do Star Command, envolvido na batalha com o Imperador Zurg. A memória informa a nossa visão do mundo, e embora muitas vezes seja doloroso que um personagem seja desiludido de tais noções, eles aprendem e crescem.
Mais notavelmente, Up Carl Frederiksen leva sua casa e todas as posses que ele compartilhou com sua falecida esposa, Ellie, para a América do Sul. Em seu refluxo mais baixo, depois de cair contra o aventureiro que os inspirou, Carl se volta para seu livro de memórias.
Só olhando mais de perto ele encontra uma mensagem de Ellie dizendo-lhe para fazer aventuras próprias, e só então ele soltou suas posses, e a casa em que moravam, porque, como em Coco , a quem amamos vivemos nossas memórias e não no mundo material.
Fora de Coco , o outro grande filme de memória da Pixar é Inside Out , que antropomorfiza as emoções de Riley, de 12 anos, e The Numbskulls , para contar uma história internalizada de crise existencial estimulada por um movimento de Minnesota para San Francisco.
Dentro da infra-estrutura mental do filme, a mente de Riley é alimentada por memórias principais, representadas por bolinhas de cores vivas que constituem sua personalidade e perspectiva. Todas são lembranças felizes de Minnesota, e é por isso que Joy é o principal honcho, mas enquanto vê a tristeza invadindo de Riley como um desastre, a abordagem do filme é sobre aceitação e crescimento. Memórias felizes podem tornar-se tristes quando você sente sua falta - A tristeza é uma parte da vida como Alegria, Medo, Raiva ou ... Um desgosto (ainda não temos certeza de que seja um dos cinco biggies).
Como um filme amigável para a família, a Inside Out depende de uma simplificação narrativa de uma premissa ambiciosa do filme de desastre psicológico, mas é um dos melhores filmes do estúdio graças a esse núcleo empático. Da mesma forma, Coco aborda a vida após a morte, e aqueles que ficaram para trás, concentrando-se nas memórias felizes, mesmo quando tornam-se agridoce.
O McGuffin do filme é uma fotografia de Hector que ele quer que Miguel volte para a Terra da Vida antes mesmo de saber que eles estão relacionados. À medida que o filme o faz, colocar uma foto de alguém no ofrenda permite que o espírito dessa pessoa visite as celebrações da Terra da Vida durante o Dia dos Mortos, como um passaporte, com autoridades aduaneiras que verifiquem que os espíritos podem passar.
Mas, nos próprios termos da Disney, a fotografia é a pena de Dumbo. É a lembrança de Hector que o impede de desaparecer. Das idéias apresentadas à música tema, Coco é outro filme da Pixar que premia as memórias e o que elas nos ensinam sobre o mundo.
Seria fácil ser cínico sobre a mercantilização da memória pela Disney, uma empresa que ainda subsiste até certo ponto nas boas lembranças dos consumidores de seu extenso catálogo de legados. Mas os filmes falam por si mesmos. A chave para a narrativa emocionalmente ambiciosa de Pixar reside nas memórias que faz, tanto para seus personagens quanto para o público.