Crítica | A Cor Púrpura


Em 1985, Steven Spielberg lançou A Cor Púrpura, adaptação do romance vencedor do Prêmio Pulitzer de Alice Walker, que foi indicado a onze categorias ao Oscar. Embora Spielberg tenha sido uma escolha estranha para trazer este livro para a tela, foi sua tendência para capturar magia na tela que tornou esta adaptação tão incrível. Ao contar a história de Celie Harris (Whoopi Goldberg), Spielberg foi capaz de nos fazer sentir o poder das pequenas alegrias da vida, seja experimentando maquiagem pela primeira vez ou ouvindo uma música dedicada a ela em um bar. Celie quase sempre mantém suas emoções escondidas e, quando isso muda, aquele momento dá um alívio depois de tanta tensão acumulada. Embora Celie seja reservada, o desempenho de Spielberg e Goldberg fez do silêncio uma declaração poderosa.

No que parecia ser outra escolha estranha considerando o assunto, A Cor Púrpura recebeu uma adaptação musical em 2005, que, estranhamente, também recebeu 11 indicações ao Tony Award. E agora, em 2023, o diretor Blitz Bazawule adaptou este musical para a tela – um filme fascinante de assistir em comparação com a versão de Spielberg. Enquanto Spielberg se concentrou na dor e no trauma que Celie passou, a adaptação de Bazawule é mais uma celebração, um lembrete de que a vida sempre pode começar de novo e que grandes mudanças são possíveis. No entanto, embora a adaptação do livro de Walker por Bazawule seja um contraponto importante ao filme de Spielberg e um musical forte por si só, A Cor Púrpura não pode deixar de perder um pouco de seu poder devido a esse meio.

Imagem: Reprodução / Warner Bros. Pictures

A Cor Púrpura nos apresenta imediatamente Celie (Phylicia Pearl Mpasi) e Nettie (Halle Bailey), duas irmãs que fazem tudo juntas. Celie está grávida do segundo filho do pai e, assim como o primeiro filho, ao dar à luz, o segundo filho também é tirado dela. Logo após esse nascimento, Celie é enviada para se casar com o Albert "Mister" Johnson (Colman Domingo), que tem uma casa com seus próprios filhos rebeldes. Depois que Nettie vai morar com Mister e Celie, os dois são separados quando Mister manda Nettie embora, ameaçando atirar nela se ela voltar. A Cor Púrpura então logo nos apresenta a Celie adulta (Fantasia Barrino), que vive uma vida solitária, limpando, sofrendo os abusos de Mister, e esperando que um dia receba alguma carta de sua irmã há muito perdida. 

Ao observarmos Celie ao longo das décadas, vemos momentos de alegria que são espalhados com muita moderação ao longo de sua vida. Esses pequenos períodos vêm das pessoas que ela conhece em sua vida, como Sofia (Danielle Brooks), uma mulher forte que se casa com o filho de Mister, Harpo (Corey Hawkins), e Shug Avery (Taraji P. Henson), uma cantora com quem Mister tem um caso. O formato musical de Bazawule funciona melhor com personagens já ousados ​​​​e extrovertidos, como Sofia e Shug Avery. Por exemplo, quando Harpo tenta bater na sua esposa, Sofia retalia com a formidável música Hell No, acompanhada por outras mulheres que não estão dispostas a aceitar este tipo de abuso. Shug Avery é inerentemente musical, e isso faz de sua chegada uma luz no mundo sombrio de Celie. 

Imagem: Reprodução / Warner Bros. Pictures

Com apenas uma música e um pouco de atenção, podemos entender porque Celie se sentiu imediatamente atraída por essa artista. Tanto Brooks quanto Henson estão apresentando performances que dão um toque especial a esses personagens de maneiras verdadeiramente maravilhosas. Brooks tinha um grande papel a ocupar, interpretando um papel originalmente interpretado por Oprah Winfrey, mas a atitude e o senso de humor de Brooks fazem dela a principal ladra de cenas neste elenco impressionante. Da mesma forma, Shug de Henson é uma personagem que vive sob os holofotes, e Henson sabe exatamente como ser o centro das atenções. No entanto, apesar da atuação crucial e muitas vezes fabulosa de Barrino, o formato musical não favorece em nada a personagem Celie. 

Celie é uma personagem que se mantém reservada, permanece quieta durante a maior parte da história e esconde sua dor em seu monólogo interno e em cartas. É esta natureza isolada que faz de Celie uma presença tão magnífica ao enfrentar a crueldade provocada por Mister, e torna aqueles raros momentos de felicidade ainda mais importantes. Esses momentos não deixam a mesma impressão quando uma personagem pode interromper a narrativa para ter seu próprio número musical. No terceiro ato, quando Celie encontra sua independência, Fantasia certamente brilha em números musicais que nos fazem sentir a situação difícil pela qual ela passou. Mas na preparação para isso, a estrutura deixa parte do poder perdido. Em Celie, sentimos a decepção, mas nos falta a raiva que está por trás de cada ação.

Imagem: Reprodução / Warner Bros. Pictures

A adaptação de Bazawule, escrita por Marcus Gardley, também perde estruturalmente parte do drama do filme. A passagem do tempo não é tão pronunciada como provavelmente deveria ser, as emoções dos personagens são muitas vezes silenciadas, e as paradas ocasionais do filme para dar um número musical fazem com que esta história pareça sem tempo, para estabelecer a tensão nesta história. Em um dos momentos mais marcantes desta história, observamos como Sofia luta com anos de sua vida que lhe foram tirados e, nesta releitura de A Cor Púrpura, não sentimos essa montagem do tempo. Não podemos sentir a vida preciosa que ela perdeu durante esse período. Conhecemos os sentimentos que Bazawule e Gardley querem que sintamos e, ainda assim, a narrativa nunca chega lá de forma tão eficaz.

Mas visualmente, Bazawule sabe como apresentar esta abordagem marcante a esta história. Com fotografia de Dan Laustsen, A Cor Púrpura é linda. Ele sendo músico, Bazawule dá vida a esses números musicais, encontrando a maneira certa de inserir essas músicas na história - mesmo que às vezes elas atrapalhem o fluxo narrativo. Se A Cor Púrpura fosse receber uma nova adaptação cinematográfica musical, é difícil imaginar alguém fazendo um trabalho melhor do que Bazawule faz aqui. Bazawule e Gardley também se destacam por fazer da última parte desta história uma celebração, um alegre lembrete de como nossas vidas, relacionamentos e crenças podem mudar ao longo de nossos anos. É neste período que Fantasia realmente brilha e entrega números musicais poderosos.

Imagem: Reprodução / Warner Bros. Pictures

Fantasia nos mostra um personagem que está descobrindo a vida pela primeira vez e, ao fazer isso, vemos a importância dessa nova adaptação e por que olhar essa história com uma mentalidade mais otimista é uma mudança necessária. É também aqui que Mister de Domingo obtém um arco magnífico que mostra esses pontos lindamente e mostra mais diretamente essa capacidade de mudança. Em um ano em que Domingo é visto em Rustin, ele é ainda mais notável aqui, criando um personagem que nós dois detestamos e questionamos nossos sentimentos no final do filme. Mesmo que A Cor Púrpura seja um musical, os momentos mais formidáveis ​​deste filme não giram em torno da musicalidade.

Seja Celie finalmente se defendendo em um jantar, ou os poucos momentos em que Celie se sente verdadeiramente vista pela Shug, sozinhas em um quarto, longe de Mister. Embora os números musicais sejam um belo toque e tomem essa abordagem como uma celebração da vida, em vez de focar na dor, também parece desnecessário dar vida à história de Walker. A visão de Bazawule quase parece que precisa existir após a adaptação de Spielberg, mas também não corresponde aos níveis emocionais que o filme original teve. No entanto, apesar de suas falhas, a força de Bazawule por trás das câmeras e um elenco incrível fazem de Mister uma adaptação forte.
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